林黛玉，姑苏东说念主氏。《石头记》开篇便言，姑苏城乃人间中华贵风骚之地，并以此地算作起初缺乏出一段闻世神话。8月下旬，由江苏大剧院出品、黎星使命室纠合制作的舞剧《红楼梦》在苏州文化艺术中心上演户外，展现出私有的“回乡”之义。

“特种兵式”剧情打卡

张爱玲曾将“《红楼梦》未完”视为东说念主生三大缺憾之一。因为《红楼梦》后四十回的一火佚，版块学成为红学筹商的一大热题。舞剧改编依照的是程乙本，即曹雪芹所著的前八十回与高鹗续写/程伟元续编的后四十回合本。

且非论红楼之灵魂，仅东说念主物和情节的纷乱体量关于任何改编者来说都是巨大挑战。在红楼寰宇中，十二金钗之下还有十二副钗及十二又副钗，闺房女子繁多。这版舞剧作念了删繁就简与高光提亮，对出场东说念主物和情节进行压缩，效力于正钗故事。其中又以黛玉、宝钗为弘扬中心，围绕袭东说念主、晴雯等东说念主的精彩片断都被“枢纽化”，湘云、妙玉等的戏份也被弱化。基于主要东说念主物，干线剧情也围绕着宝黛钗三东说念主的情爱婚配纠缠伸开，文本阐释不免有些偏狭。

演义中，宝玉神游太乌有境，闻听《红楼梦》仙曲十二支，见十二金钗正册。“十二”是红楼寰宇的迫切数字，舞剧《红楼梦》的编排贪图也不息了“十二”之法，以入府、幻境、含酸、探亲、游园、葬花、元宵、丢玉、冲喜、团圆、花葬、归彼大荒十二组情节组成，总体而言亦是竭力收复。

在十二组情节中，“探亲”以群舞的面容弘扬封建礼教的压抑，又通过傀儡式跳摆动作传递此中东说念主无法挣脱的悲惨。这与后一幕大不雅园众男儿“游园”造成昭着对照，也与后续的“花葬”气韵重复，悲戚更甚。

受限于舞台扮演的空间与时长，这一改编想路不错知晓，但未免有“特种兵打卡”之不雅感。舞剧《红楼梦》的不雅看、知晓，需要不雅众辅之以多数心证与设想，对原作的熟谙度越高，则舞剧的完成度越高，反之亦然。

一帘幽了红楼梦

舞剧从《红楼梦》中登第的故事汇注在大不雅园，帘幕低落，海棠未眠。除却“幻境”一幕，红楼故事中的神话结构几不见陈迹，最终投影在舞台上的画面是荣国府的府邸，与第一幕“入府”造成呼应，故事留在人间东说念主间。

帘幕是该剧创作家用来推动情节发展、弘扬府中东说念主事混乱的迫切说念具。开场时，帘幕即承担着氛围烘托、表意的功能。舞台上帘幕共有两层户外，朝向不雅众的外层是青蓝大幕，居于内层的是丹朱红色。两层帘幕浓烈的饱胀度和昭着的神色对比引东说念主设计：青蓝色是渺茫乎茫的大荒，红色是鲜花着锦的人间寰宇。宝玉的服装也与此呼应，出场是红衣，后换为青蓝衣。

刘姥姥进大不雅园时，一块帘幕的傍边双方同期上演两组剧情。右边是王熙凤怀抱巧姐送别刘姥姥，为后续刘酬金救巧姐埋下伏笔；左边是宝玉赶赴栊翠庵中寻妙玉，琉璃寰宇白雪红梅。一块帘幕、两段主要剧情，竣事了诠释效率最大化。随后帘幕投影出斑驳竹影，潇湘馆是林黛玉的居所，潇湘妃子在前，修竹在后，相互烘托。

在弘扬木石前盟与金玉良缘时，帘幕都是一个迫切的“扮装”。“丢玉”一段，宝玉与黛玉的分离依靠帘幕来完成，两东说念主一前一后，可望而不行即，悲洒相想泪。弘扬宝黛钗三东说念主的纠葛，失落的黛玉身处帘幕之后，宝钗与宝玉站在帘幕前。在“团圆”一场大戏中，幕帘前后更是此岸与此岸之别。

送宝玉一场梦

全剧上半场的终末一幕是“葬花”，下半场的首幕是“元宵”。前者是双东说念主舞，后者是群舞；前者是对红楼群芳的同情悲悯，后者则是对贾府隆替的回顾相看。

“葬花”一幕并不仅是对“黛玉葬花”这依然典情节的演绎，还交融了原作第二十三回“西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心”中的迫切情节。从葬花到共读《西厢》，这一幕汇注描述了宝黛二东说念主的亲信情浓。两位跳舞演员在层叠多色帘幕间波折腾挪，直至跃入纯白洁净的背景中，质本洁来还洁去。

“元宵”以群像展现贾府终末的盛景，借用投影让红楼群芳仰首不雅看斑斓烟火。烟花易冷，灿艳亦成空。群芳如灿艳烟花一般，三春现象虽盛但并不恒久，为悲催结局埋下隐线，只待勘破。

而为了强调这一结局，全剧终末增添了“团圆”“花葬”和“归彼大荒”三幕。

鲁迅先生在《中国演义史略》中这么谈到《红楼梦》：“悲惨之雾，遍被华林，呼吸和会之，唯宝玉汉典。”舞剧《红楼梦》也与此结论一致，以宝玉的视角伸开剧情。因而，“团圆”一幕不仅是对红楼故事的重新设想，亦然送给宝玉的一场梦——让他在梦中重新回到大不雅园的芳华时日，让沦陷的群芳还魂，纷繁在回忆中回生。

“葬花”与“花葬”两幕并非简便的字词改动，而是反复以花喻东说念主，强调对红楼男儿红运的悲悯。“葬花”的遣散场景是层层帘幕掩蔽，舞台顶光垂下，宝玉与黛玉共读《西厢》，死后白花花一派，白净干净。而“花葬”则是十二金钗脱下华服，仅着不同神色来别离相互。褪去了具体身份的女性走向了共同的红运，都入了薄命司；演员们在高椅之上起舞，如同在墓碑之上抗击。花谢花飞飞满天的颠簸欣喜在此刻成为无声的大叫，十二金钗的红运也由此成为通盘女性的红运。

“好一似，食尽鸟投林，落了片白花花地面真干净”算作红楼十足的题眼方位，不仅是一种归宿，亦然一种好意思学追求，指向极悲。然若一味哀痛，便莫得调处与鼓舞的余步。舞剧并未平直图解白花花一派，而是将“雪”变成“花”，为极悲惨之情带来一份和顺慰藉。

至此创作家仍余味无穷，将遣散和升华功能赋予“归彼大荒”一幕，将经典与实际的呼应拉到上层。这幕干脆罗致当代舞的作风，快节拍、强饱读点，不雅众必须不错读出这既是个体红运的不屈，又是穿越时空的虚构。最终十二金钗纷繁朝西走去，徒留宝玉在此岸。到头一梦，万境齐空。

大热剧目有“纳闷”

此处还想说一些题外话。算作当下最出圈的舞剧IP之一，《红楼梦》已经演至200余场，一票难求。剧红未免瑕瑜多，饭圈想维与“商品经济”也围拢上来。

该剧饰演宝黛的演员齐有三东说念主，宝玉是黎星、罗昱文、姜爱东；黛玉是李艳超、胡婕、罗颖。不同的演员搭配有不同的献技截止，相应地在粉圈中生成了不同的CP组合，也激勉了粉丝的“圈地自萌”，在狂欢中寻找身份包摄。但缺憾的是，某些东说念主的恶语相向给作品增添了乌烟瘴气。

多组演员交叉搭配、循序出演，蓝本平淡合理。然而对《红楼梦》《只此青绿》《永不用逝的电波》这类有明星演员参演、卡司安排受柔软度绝顶高的大热剧目，售票时若不事预知告每场的卡司安排，不雅众要在大幕拉开的一刻才知说念我方购买的那场献技由谁来演，这么的作念法，更容易导致不雅众期待的偏差。不管是否提前公布演员安排，不管是出品方自有探究照旧行业老例，也许不错和不雅众进行更充分的疏通，作出必要的讲明和阐述。

算作当之无愧的中中语化张含韵，《红楼梦》恒久地缠绕在国东说念主心间。舞剧《红楼梦》对传统文化重塑与传播的尝试，具有十分积极的敬爱敬爱。而怎样续好这一梦，依然长路漫漫。

文｜赵晨

供图｜黎星使命室

裁剪｜于静户外